Oboe

Die Oboe ist ein Holzblasinstrument mit Doppelrohrblatt. Sie hat einen ausdrucksstarken Klang und kann von nasal-hell bis dunkel-samtig klingen. Seit dem Barock schätzen Komponisten die Oboe als das Instrument, das der menschlichen Stimme in ihrer Ausdruckskraft am nächsten kommt.

Allgemeine Funktionsweise:

Das etwa 65 Zentimeter lange Instrument hat eine konische Bohrung und überbläst daher in die Oktave, was mit Hilfe von Oktavklappen geschieht. Es gibt voll- und halbautomatische Oboen. Bei der halbautomatischen ist für die erste und zweite Oktavklappe je ein Hebel zum Öffnen der Klappe vorhanden. Bei der vollautomatischen Oboe existiert für beide Oktavklappen nur ein Hebel, der Wechsel geschieht hier zwischen den Tönen gis'' und a'' automatisch. Die vollautomatische Mechanik ist in Deutschland verbreitet.

Bedeutung in der Kapelle:

Während Oboen in der traditionellen Blasmusik eher selten zum Einsatz kommen, spielen sie im konzertanten Bereich eine wichtige Rolle. Meistens sind zwei Oboenstimmen vorgesehen. Bei groß besetzten Werken wechselt ein Oboist auf das verwandte Englischhorn. Seit der Barockzeit besitzt die Oboe einen festen Platz im Orchester und ist somit, neben Flöte und Fagott, die erste Vertreterin der Holzblasinstrumente. Seit der Mannheimer Orchesternorm gibt es zwei Oboenstimmen (1. und 2. Oboe). Gelegentlich (selten) werden Oboenstimmen verdoppelt.

Geschichte:

• Ihre heutige Form erhielt sie im 17. Jahrhundert in Frankreich
• Im 18. Jahrhundert entstanden viele Oboenkonzerte
• Später wurde die Oboe auch als kammermusikalisches Soloinstrument wichtig

Klarinette

Die Klarinette ist ein transponierendes Musikinstrument aus der Familie der Holzblasinstrumente. Sie hat eine vorwiegend zylindrische Bohrung. Ihr Mundstück ist wie beim Saxophon mit einem einfachen Rohrblatt ausgestattet.

Es gibt zwei vorherrschende Griffsysteme: das deutsche System (Oehlersystem) und das französische System (Böhm-System). Beide klingen anders und haben unterschiedliche Griffweisen. Der Klang der Böhmklarinette ist schärfer, flexibler und obertonreicher, während das deutsche System eher reiner, wärmer und sonorer ist. Wir unterrichten das deutsche System.

Allgemeine Funktionsweise:

Durch den Luftstrom, der vom Musiker in das Instrument geblasen wird, beginnt das am Mundstück befestigte Rohrblatt zu vibrieren. Dadurch entsteht eine Schwingung in der Luftsäule. Die Klarinette verhält sich dabei wie ein einseitig geschlossenes, zylindrisches Rohr (am Mundstück geschlossen, am Trichter offen). 

Bedeutung in der Kapelle:

Man sagt, die Klarinetten seien die Violinen des Blasorchesters. Häufig führen sie zusammen mit den Flügelhörnern die Melodiestimme an. Aufgrund ihrer Beweglichkeit haben sie aber oft kurze, schnelle Einwürfe, Läufe und Gegenmelodien zu spielen. Auch rhythmische Passagen sind für die vielseitigen Klarinettisten kein Problem. Nicht zuletzt ist die Klarinette wegen ihrer Ausdruckskraft auch ein vielbeachtetes Solo-Instrument.

Geschichte:

• Die Geschichte der Einfachrohrblattinstrumente reicht bis in die Antike zurück
• Die Schalmei ist seit Ende des 17. Jahrhunderts nachweisbar
• 1839 wurde dann das Böhm-System entwickelt, davor gab es schon das heute übliche deutsche System

Baßklarinette

Die Bassklarinette ist ein Holzblasinstrument, der Bass der Klarinettenfamilie. Sie ist wesentlich größer als die B-Klarinette - ziemlich genau doppelt so groß. Durch die geknickte Form, die alle tiefen Klarinetten haben, ist sie aber noch gut zu handhaben. Was bei der B-Klarinette eine Birne ist, ist hier ein S-Bogen - er heißt so wegen der S-Form. Die Stürze (der Trichter) zeigt nach oben und vorne und ist meist aus Metall. 

Allgemeine Funktionsweise:

Durch den Luftstrom, der vom Musiker in das Instrument geblasen wird, beginnt das am Mundstück befestigte Rohrblatt zu vibrieren. Dadurch entsteht eine Schwingung in der Luftsäule. Die Bassklarinette verhält sich dabei wie ein einseitig geschlossenes zylindrisches Rohr (am Mundstück geschlossen, am Trichter offen).

Bedeutung in der Kapelle:

Bassklarinetten werden oft zur Erweiterung des Klangs in kleineren Ensembles eingesetzt, außerdem findet man sie ab 1850 häufig im Symphonieorchester, wo sie zumeist die Bassfunktion ausführen. Hier ist sie in der zeitgenössischen Literatur nicht mehr wegzudenken. Häufig wird ihr mysteriöser Klang in ruhigen Passagen in Form von langen, ausgehaltenen Tönen eingesetzt. Anders als z. B. auf dem Fagott ist es auf der Bassklarinette sehr viel einfacher möglich, weich und leise auf einem tiefen Ton einzusetzen. Die oktavfreie Obertonreihe der Klarinette tut ihr Übriges, einen geheimnisvollen, entfernten Ton erklingen zu lassen. Des Weiteren wird ihre hohe Beweglichkeit bis in die tiefe Lage von den Komponisten eingesetzt.

Geschichte:

• Der genaue Ursprung der Bassklarinette ist unsicher
• Möglicherweise wurde sie 1772 von G. Lott in Paris oder 1793 von Heinrich Grenser entwickelt
• Zu Beginn des 19. Jahrhunderts ist die geradlinige Instrumentenform entstanden, die bis heute besteht

Saxophon

Das Saxophon ist benannt nach seinem Erfinder, dem Belgier Adolphe Sax, der es 1846 patentierte. Obwohl es aus Metall besteht, gehört es zu den Holzblasinstrumenten.

Bauarten:

Es werden drei verschiedene Bauarten von Saxophonen in unserem Verein gespielt. Das Altsaxophon ist das typischste aller Saxophone. Das Tenorsaxophon ist das zweit-häufigste Saxophon. Es ist länger und klingt eine Quart tiefer als das Alt-Saxophon. Das Tenorsaxophon ist im symphonischen Blasorchester doppelt besetzt. Die Griffweise wie auch die Notation unterscheiden sich bei den Saxophonen nicht, so dass es relativ einfach ist, von einem auf das andere Saxophon zu wechseln. Das Baritonsaxophon ist das tiefste aller Saxophone, das üblicherweise verwendet wird. Das Baritonsaxophon ist im symphonischen Blasorchester einmal besetzt.

Allgemeine Funktionsweise:

Der Ton wird, wie bei der Klarinette, durch ein einfaches Rohrblatt erzeugt. Im Gegensatz zur Klarinette ist es jedoch konisch gebohrt und aus Metall hergestellt.

Bedeutung in der Kapelle:

Das Saxophon wurde zunächst vor allem in Marsch- und Militärkapellen verwendet. Erst im Jazz wurde es durch seine vielfältigen Klangmöglichkeiten und seinen großen dynamischen Umfang sehr beliebt. Heute ist es eines der beliebtesten Solo- und Orchesterinstrumente für Konzert- und Tanzmusik.

Auch in Blaskapellen gehören Saxophone mittlerweile zur Standardbesetzung – sowohl im konzertant-symphonischen Bereich als auch in der Unterhaltungsmusik. Typisch ist die Besetzung mit zwei Altsaxophonen, einem oder zwei Tenorsaxophonen und einem Baritonsaxophon.

Fagott

Das Fagott ist ein Holzblasinstrument in der Tenor- und Basslage mit Doppelrohrblatt. Sein Name leitet sich aus seiner mehrteiligen Bauart ab. Die ursprüngliche Aufgabe des Fagotts war die Begleitung des Chores. Später (und heute noch) wurde es stark in der Kammermusik verwendet.

Es gibt das französische und das deutsche Fagott. Die beiden Typen unterscheiden sich geringfügig im Bau sowie in der Klangfarbe. Ein deutsches Fagott klingt eher dunkel und voll, wogegen ein französisches etwas nasaler tönt.

Allgemeine Funktionsweise:

Das Fagott besitzt etwa 24 Klappen, die gewöhnlich aus Neusilber sind. Sie ermöglichen eine bemerkenswert virtuose Spielweise, die man dem Fagott aufgrund seiner Größe gar nicht zutrauen würde. Das Mundstück ist ein wichtiger und zugleich sehr heikler Teil des Fagotts. Da es aus zwei gegeneinander schwingenden Lamellen besteht, wird es Doppelrohrblatt genannt. Als Material benutzt man vorwiegend Schilfrohr, welches in Südfrankreich extra zu diesem Zweck angebaut wird.

Bedeutung in der Kapelle:

Sehr schnell nahm das Fagott Einzug in Militärkapellen und Orchester. Heute haben mittlere Orchester drei, größere Orchester auch vier Fagotte. Besonders wird das Instrument vor allem wegen seiner klanglichen Mischbarkeit geschätzt, weil es sich mit Streichern, Holz- oder Blechbläsern gleichermaßen „unauffällig“ kombinieren lässt.

Geschichte:

• Mitte des 17. Jahrhunderts begannen findige Holzblasinstrumentenbauer, das Instrument aus mehreren, getrennten Teilen herzustellen: Dies gilt in der Musikgeschichte als die Geburtsstunde des Fagotts (italienisch für „Bündel“)